« Ce qui m’intéresse, c’est de retranscrire ce que je vis quand je fais des photographies. »
Perrine Géliot Née en 1994 à Colombes et diplômée de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, Perrine Géliot est sculptrice et photographe.
Patrick Tosani, puis celui du photographe Éric Poitevin. C’est à cette époque qu’elle commence à considérer le potentiel de la photographie comme matériau de sculpture, et qu’elle développe sa propre pratique.
Cette exposition à quatre mains montre toute la profondeur de la relation artistique que les deux femmes ont développée au cours de leur voyage au Chiapas. Avec pour cadre la luxuriante cité maya de Palenque et ses superbes chutes d’eau, les portraits de Sandra Rocha mettent en scène des collaboratrices et collaborateurs de Pernod Ricard au Mexique. Ils présentent l’élément aquatique comme un flux perpétuel dans un environnement où une société humaine a déjà connu son déclin, idée que Perrine Géliot approfondit en se servant des tirages photographiques comme support de ses sculptures.
« Je trouve dans la photographie un début de réponse, explique la plasticienne, une possibilité d’expérimenter plusieurs facettes du terrain qui constitue le paysage. »
C’est ce qui la pousse à prendre des photos et à les transformer en objets tridimensionnels. Elle souhaite « décrocher les photographies du mur, les faire exister dans l’espace de façon à pouvoir tourner autour ». Avec sa mentore, elle invite le spectateur à voyager au cœur des vestiges d’une antique civilisation, désormais noyés sous une végétation luxuriante nimbée de la brume des cascades. Avec des sculptures comme Hublot, un cylindre d’argent massif encerclant une image aquatique, Perrine Géliot interroge : qu’est-ce qui se trouve sous la surface, mais aussi où est la surface ?
Ce travail en tandem montre la valeur et le pouvoir de la création. Il prouve que la transmission et le partage enrichissent les échanges et donnent naissance à des liens authentiques et chargés de sens.